viernes, 29 de enero de 2010

Hasta pronto maestro Salinger...

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La entrada del día de hoy era sobre la mejor película de acción de todos los tiempos, The Dark Knight. Sin embargo mi corazón, y mi mente están muy tristes. El miércoles 27 falleció, en su casa de New Hampshire, a la edad de 91 años, uno de los más grandes monstruos literarios modernos, el gran y único J.D. Salinger. Y su partida fue en la más absoluta privacidad que siempre prefirió, y que lo alejo del ojo popular, pero no de aquellos que se aventuran con un buen libro, y más con su obra maestra, El Guardián entre el Centeno.

Me da una pena absoluta y me parte el corazón y la madre que la juventud nos pasemos por el arco del triunfo el fallecimiento del maestro Salinger. No solo nos abandono aquel que definió la juventud moderna, sino aquel que la describió y conceptualizo como pocos. Perdón, pero Irving Welsh y Chuck Palahniuk le deben muchísimo al buen J.D. “El Guardian entre el Centeno” es la historia Holden, un joven que en plena edad del autodescubrimiento y de los madrazos existenciales, sabe que hay algo que le falta en su vida. Y no es una lady a su lado, o el revén absoluto, no señores, no es así. Lo que a Mr. Holden le falta y anda en su busca por toda la ciudad es su identidad y encontrar su camino.

Holden es nuestro retrato. Somos jóvenes, ironicos, sarcásticos, en espera de un futuro mejor, que idealizamos las cosas, pero que también juzgamos, nos burlamos, rompemos reglas, nos negamos a crecer y admitir que el tiempo pasa. He aquí el meollo de la grandeza de la novela. Sin más aspavientos o espectacularidades, y por hechos comunes y corrientes en la novela, Holden demuestra su inmadurez, su pendejismo existencial y su miedo a estar en la realidad. Su mayor sueño es estar en un campo de centeno, evitando que los niños caigan al precipicio, así el seria el guardián entre el centeno. Aquel que logra que la inocencia, el miedo a crecer, la protección, los sueños no se desboronen. Mientras más sueños pueda cachar, el podrá estar feliz, tener un objetivo, que en su negro y cruel realidad no puede lograr.

El guardián puede evitar las catástrofes, el no. El guardián puede evitar el paso el tiempo, el no. Y esta realidad se hace patente al final de la novela. Después de pasear con Phoebe (su hermana menor) decide contarle su interés de escapar de la ciudad, de huir de ahí, de encontrar, vaya pues, su campo de centeno. Pero Phoebe quiere ir con él, y Holden conmovido por la inocencia de su hermana y por decirle lo mucho que lo ama, la niña sube al carrusel, y nuestro antihéroe decide subir, con su hermana, pero ella le recuerda que es muy mayor para eso. Y él se hace consciente de su realidad, pero sin dejar de soñar con su campo de centeno, mientras evoca su niñez.

No tengo palabras para describir lo mucho que me duele su partida. Pero una de las cosas buenas que viene con su muerte, es que sus familiares comentan que habra ediciones de trabajos inéditos y póstumos, para beneplácito de todos nosotros.

Y este luto, es porque siento que perdí a un amigo, aquel que conocía mis
secretos y mis sueños, que mi hizo feliz, y triste. Y que sin embargo también conocía mis secretos, y mi oscuridad humana, porque no hay día, en el que yo sueñe con ser un guardián entre el centeno.

lunes, 25 de enero de 2010

Las mejores actrices de la actualidad...

Ok ok ok...soy muy de hollywood pero es mi lista y se callan....las considero las musas, las divas, las mejores!!! Se que habrá varias jotitas que brincaran porque no esta Hannah Montana y tu Legalmente Rubia...pero esas son las peores...He aquí las graduadas, las herederas de Katherine Hepburn Joan Crawford,Bette Davis, Elizabeth Taylor,Liza Minelli, Judy Garland, Audrey Hepburn, Grace Kelly...

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1: Kate Winslet: Criaturas Salvajes, Eterno Resplandor De Una Mente Sin Recuerdos, Little Children, Iris y sobre todo Revolutionary Road, la ponen por encima de mi lista. Todos estos personajes recorren toda una gama de emociones, sentimientos y dolores en una misma interpretación. De la alegría total a una euforia, del dolor expresado a lagrimas contenidas...gano el oscar este año por The Reader, donde esta correcta y nada más---donde si esta magistral es en Revolutionary Road, y por este filme merecía el Oscar. Nadie llora como Kate y nadie ríe como Kate. ESCENA A CHECAR: su pelea final con DiCaprio en Revolutionary. Nunca antes la había visto tan vulnerable y psicótica al mismo tiempo, un modo y un tempo para la tragedia que CASI nadie tiene. Tan joven y tan prodigiosa,,,

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2: Cate Blanchett: Elizabeth, Escándalo, Babel, En el cielo, El Aviador y la cereza en el pastel, Im Not There. De todas las actrices, la única que no parece preocuparse por como luce en pantalla es Blanchett, y no importa que tenga un rostro totalmente fotogénico, ella da todo por el papel. Es más, se arriesga y lleva ciertos métodos de interpretación que MUY, MUY, MUY POCAS VECES se ven en pantalla, y con eso me refiero a sus gestos, su postura, su modo de hablar y el tono. Si hubiera estado presente en la época de oro de Hollywood, habría hecho las delicias de directores como Cuckor, Kazan, Fleming, Hithcock, y esta conclusión es por la sencilla razón de que esta a la altura de las divas de antaño: SOLO CLASE, SOLO TRABAJO..No escándalos baratos..UNA ROBA ESCENAS. ESCENA A CHECAR: Su monologo final de Im Not There, solo me hizo preguntarme ¿ES BOB BLANCHETT O ES CATE DYLAN? Metamorfosis total...

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3 :Rosario Dawson: La hora 25, Kids, Rent, Sin City, GrindHouse, 7 vidas...No solo actúa endemoniadamente bien (GrindHouse o La hora 25) sino que baila y canta como pocas (Rent). Tal vez no sea la más popular de esta lista, ni la más agraciada, pero hay que reconocer que sabe escoger sus proyectos con cuidado y no solo se arriesga, sino que no ha caído en la tentación de ser una bitch mas de Hollywood. Sabe pararse frente a una cámara y sabe aprovechar todo su carisma, y su sangre latina la hace ser valiente o vulnerable, bondadosa o repulsiva. OJO su GRAN PAPEL aún está por llegar, pero mientras creo que su MIMI en RENT es extraordinaria, no solo canta como los ángeles, sino que desmitifica la imagen de los drogadictos y de los enfermos de VIH, llenando a su personaje de humanidad y amor. ESCENA A CHECAR: Son dos. La 1 es su escena final con Edward Norton en la Hora 25, vamos se nota más amor en esa escena que el que Norton pudo tener por la Hayek. Y su número en RENT de OUT TONIGHT...CANTEMOS!!!!


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4: Penélope Cruz: Abre los ojos, Bella Epoca, La niña de tus ojos, No te muevas, Carne Trémula, Todo sobre mi Madre...y sus tres ases: Volver, Vicky Cristina Barcelona y Los Abrazos Rotos. Ya sé que la amo, y que para mí es LA MEJOR en estos momentos, pero Cruz es adorada por la cámara desde donde se le pueda ver, y más cuando está al servicio de una buena película, pero sobre todo de un buen director. Dejemos a un lado su mediocre carrera en Hollywood, y ubiquémonos en Europa, donde ha hecho historia. Trueba la hace lucir como nadie, Allen fue el culpable de que el resto del reparto de Vicky Cristina Barcelona fuera humillado y olvidado y Almodóvar la elevo al nicho de las reinas cinematográficas de los últimos tiempos. Es la reina del drama contenido, sabe cuando llorar o cuando controlarse, sabe ser humilde o sexy, sabe ser déspota o amorosa. ESCENA A CHECAR: Las humillaciones que le hace pasar a Scarlett en VICKY...la interpretación del tango en VOLVER...y la escena del enfrentamiento con RAY-X en ABRAZOS ROTOS.


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5: Naomi Watts: Juegos Sadicos, King Kong, 21 gramos, Promesas del este, Inland Empire, We Don´t live here anymore y Mulholland Drive. Naomi da la sensación de que ha vivido varias vidas, y que ha salido airosa de cosas terribles, una belleza que resplandece en los momentos que ponen a prueba su humanidad, una belleza que encuentra su punto clave en los momentos de locura que vive. Y pensar que su gran diferencia con las demás bellezas siliconas de Hollywood es que solo cuenta con dos blockbuster; lo demás ha sido cine con los directores más arriesgados de la actualidad. No teme lanzarse al abismo y salir lastima, no le importa que su precioso rostro sea opacado por sus gritos y rabietas . Si Hitchcock viviera , téngalo por seguro que sería su actriz fetiche, tiene esa cualidad de rubia misteriosa y chica fatal. ESCENA A CHECAR: Cuando tiene su extraño encuentro lésbico en Mulholland Drive, además de su duelo de actuación con Sean Penn en 21 GRAMOS.

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6: Meryl Streep: Nombrar sus peliculas es tiempo perdido. Pero me enfocare a los año recientes. Desde One True Thing hasta la reciente Julie and Julia, esta mujer no falla. No hay cosa que no pueda hacer. Por algo la nombran la mejor actriz , una de las pocas leyendas de Hollywood que quedan vivas, y que seguramente, cuando se abra un diccionario de cine y busquemos la palabra ACTRIZ, veamos su foto como ejemplo. No hay personaje, acento, condición social, tono y tempo que no pueda dominar...la disfrutamos en sus múltiples facetas desde la desmadrosa escritora de Adaptación, o la trágica Clarissa de Las Horas, La perra más grande del cine en El diablo viste a la moda, o la monja ambigua y moral de La duda...no decido que personaje me ha fascinado más. ESCENA A CHECAR: Su enfrentamiento de 10 MINUTOS EN PANTALLA con Mr Hoffman en La Duda.

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7: Susan Sarandon: Dead Man Walking, Elizabethtown, Stepmom, En el Valle de las sombras, Thelma y Louis....Sarandon cae bien por dos cosas: La primera es porque acepta su edad, y por consiguiente sus roles conforme a sus capacidades. Nunca la veremos fuera de tono, porque sabe que es lo que puede hacer frente a una cámara de cine. Y la segunda razón por la cual cae bien es su congruencia personal: hace personajes definidos en circunstancias que marcan, la mayoría de las veces, lo librepensadora que es Sarandon. Nunca la veremos como la chingona de la peli, pero si como el corazón y el alma de los proyectos. Nunca la veremos frente a los reflectores como diva inalcanzable, porque estará en alguna marcha en contra de las guerras que emprende su país, apoyando al aborto, viajando a Colombia, México o Cuba apoyando causas sociales y donando dinero para las familias que perdieron a sus hijas en la ciudad de Juárez. Vaya!!! y se da el tiempo de actuar y mostrar toda su ideologia en sus interpretación. ESCENA A CHECAR: Cuando se enfrenta al cadáver de su hijo en EL VALLE DE LAS SOMBRAS, además de los últimos momentos que comparte con Sean Penn en Dead Man Walking

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8: Annette Bening; American Beauty, Julia, The Grifters, Bugsy, In dreams, Running with scissors...Una carrera relativamente corta, pero fulminante. Al igual que Sarandon a Bening no la veras en escándalos ni bajo los reflectores. También es una activista social en pro de la mujer, lucha por causas sociales, y es una de las más grandes voceras feministas del medio artístico. Pero regresando a su trabajo de actriz, Bening es luminosa y oscura a la vez, tampoco la veremos nunca fuera de tono, y se notan sus tablas teatrales de gran manera, y adapta ese mundo de bambalinas al cine y de qué manera. Nadie como ella para soltar diálogos filosos y puntiagudos, nadie como ella para enfocarse a las acciones de sus personajes, y sabe de antemano que cualquier intención que haga en pro del personaje será en beneficio del arte. Por eso fue doloroso verla perder ante la limita pero carismática Hillary Swank, y no una, sino dos veces!!!!. ESCENA A CHECAR: Su momento íntimo en el sillon con Kevin Spacey en AMERICAN BEAUTY y toda la secuencia de su venganza en JULIA (espero que un día pueda humillar asi a Swank).

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9: Marisa Tomei: Four Rooms, Welcome To Sarajevo, In the bedroom, Grace is gone, The wrestler, Before the devil knows you´re dead....Un Oscar polémico y una carrera dispar. Pero cuando escoge el proyecto y el personaje indicado, Tomei demuestra que las chicas bonitas también actúan. Y al igual que Watts tiene la cualidad de Chica Fatal del cine negro, y así explota sus mejores dones. De la simpatía de Four Rooms a la complejidad de la mujer sola y solitaria de Devil. Con cada nuevo rol, Tomei no solo calla a sus detractores que no son pocos, sino resplandece como una heroína que solo quiere soñar más y dejar de sufrir, aunque no pueda librarse de sus fatales destinos. ESCENA A CHECAR: TODAS sus escenas con Mickey Rourke en THE WRESTLER; su ruptura con Hoffman en DEVIL y el enfrentamiento con SISSY SPACEK en In THE BEDROOM.

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10: Gwyneth Paltrow: Shakespeare in Love, Great Expectations, The Royal Tenembeaums, Seven, Flesh and Bone, Emma, The Talented Mr Ripley, Sylvia, Proof, Running With scissors... Es muy talentosa, y bien recuerdo que cuando recibió su oscar, la prensa la catalogo como la nueva Grace Kelly, muchos creen que se exagero con esa comparación...pero siendo objetivos, Paltrow ya supero a Kelly en muchos aspectos. No solo es la victima de la película, también demuestra su gran alcance actoral y no teme lucir frágil o devastada como en Proof, o de victima a victimaria en The Talented Mr Ripley...siendo esta su actuación más meritoria, en un rol que deambula entre la frivolidad y el miedo, la pasión y el amor, el abandono y la locura...pero también Cuarón saco su lado más sexy y divo en Great Expectations haciéndole la vida de cuadritos a Hawk, y en esta peli, Gwyneth ha lucido hermosa y llena de vida, pero también con doble moral y toda una arpía escaladora. ESCENA A CHECAR: Su monologo frente a la puerta en THE TALENTED MR RIPLEY y su duelo de actuación con Morgan Freeman es la cafetería en el filme de culto SEVEN.


PD: Nicole Kidman, Julianne Moore, Julia Roberts, Renee Zellweger y Diane Lane deben de volver al nivel que nos tenían acostumbrados porque no han salido del terrible encasillamiento en el que solas se metieron, y lástima porque son extraordinarias actrices... las 5 tienen próximas películas que prometen y espero que se reivindiquen. Moore tiene en puerta el estreno de A Single Man y Kidman de Nine, espero pronto me sorprendan.

domingo, 17 de enero de 2010

FAME 2009..ó como vomite en cinepolis Diana...


La versión de los 80´s dirigida por el gran cineaste que es Alan Parker es honesta, por una sencilla razón, acepta que va a envejecer, y no se toma muy en serio. Presenta a un grupo de chavos luchando por su sueño, mientras cantan rolas 100% ochenteras, y se divierten...

Esta versión 2009 dirigida por Juan Perez o quien sea, me da asco. Es pretenciosa, llena de incongruencias, sin ningun viaje emocional en los personajes, sin ningun arco dramatico claro...vamos, pues, es un reciclaje de ideas mal paridas y mal desarrolladas. Los chavos y las chavas del cast seran guapisimos, pero no tienen ni una pizca de carisma, de encanto, de imperfección.

Mal dirigida (sobreactuados todos), mal contada (de repente aparecen y desaparecen), no hay una historia clara...además hay un triste y pinche homenaje a All That jazz del maestro Fosse, quien se debe de estar revolcando en su tumba...

Vemos jotitas por aki, y por alla, no hay un camino claro, y esta ´mezcla bastante chafa y mallograda de la versión original, de high school Musical y de Glee me provoco gases espantosos, además y lo ke es peor, el temá principal Fame, que es una gloria de rola, es relegada a los creditos, cuando en la versión original es parte de la historia, y de suma importancia e impacto...

He aqui mis motivos por los cuales odie Fame 2009...

Fama (la nueva versión) es una hibrido bastante jotito y chafa de high School, la academia y demás porkeria!!!

Con toda ironia y sin ofender, pura jotita en la función de FAME, que se emocionaban!!!

Cuarto sintoma de que Fame es una vomita: La canción Fame NO FORMA PARTE DE LA NARRATIVA DE LA HISTORIA! SOLO SALE EN LOS CREDITOS

Tercer sintoma de que Fame es una porqueria: Karen de Will & Grace sale interpretandose a si misma...ke asko!!!!

Segundo sintoma de que Fame es una porqueria: Te aseguro que la negra y el clon de Ellen Page tallan pelucas...

Primer sintoma de que FAME es una porqueria: Los weyes más maquillados y depilados que las feminas del cast!!!

Por ultimo, cuando hay peliculas así en los cines, en lugar de palomitas, deberian de vender combos con pistolas y cianuro para beber! Por piedad¡


Esta seña obscena se la merecen los periodistas extranjeros de Hollywood, miembros y creadores de los golden globe!!! Ke poka madre que Avatar y Mr. Cameron le ganaron a los Bastardos...y le hecho de que una actriz limitadisima como Bulllock gane mejor actriz en drama no tiene madre...si los premios oscar se inclinan a esta balanza, mi romance con el cine habra terminado...

sábado, 16 de enero de 2010

Stay,,.



Un sueño nos devuelve a nuestros instintos, a nuestra realidad y a nuestra verdad. Hoy, fui muy feliz, porque pude tenerlos de cerca, y abrazarlos, y decirles que habia esperado mucho por volver a verlos. Me dijiste, al oido, que me portara bien, y que no me preocupara. Mis ojos se llenaron de lagrimas, y creí derrumbarme, pero el calor de tus brazos me hizo sentir vivo.

De mis labios surgio una confesión, y curiosamente me pregunte que era aquello que tenía que decir. Pero mi miedo, y mi arrepentimiento, me hicieron ceder a la revelación. Pero fui feliz, y conforme mi alma encontro consuelo, mis ojos se fueron abriendo, para descubrir, que todo esto, fue solo un sueño. Aquella luz que me cobijo, era el umbral de la esperanza...

viernes, 15 de enero de 2010

En esta temporada de premios cinematograficos, son varios los filmes que se disputan un lugar en camino a la premiación de los premios de la academia, oséa el Oscar. Por un lado tenemos a las obvias: la gran apantalla bobos (me incluyo) Avatar, la melodramatica Precius y la complaciente Up!. Del otro lado del ring tenemos a la incomprendida Inglorius Bastards de Mr. Tarantino, esas dos maravillas que espero ver pronto que son Up in the air de Jason Reitman y A Single Man de Tom Ford. Así como los caballos negros de Sector 9, 500 days of summer, Nine, The Hurt Locker y Star Treck.

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El domingo es la entrega de los Golden Globe, y por lo que apunta, Avatar esta por llevarse los premios importantes, tanto el de mejor pelicula y el mejor director. En medio del escandalo entre los dimes y diretes de los rusos, el vaticano y la critica especializada que ha encontrado sus fallas, parece que el filme que es una mezcla de Pocahontas y Corazón Valiente, sera la triunfadora. Pero dentro de mí existe la emoción y la esperanza de que Up In The Air o Los bastardos de tarantino le quiten la estatuilla.

En los premios de mejor director también espero que Reitman ó Tarantino le den un revés a Camerón. Y esto aplica también en la entrega de los DGA (el premio del gremio de directores). Perdón por lo que voy a escribir, pero en sus trabajos anteriores y actuales tanto Reitman como Tarantino han demostrado más vitalidad y frescura y ORIGINALIDAD que Mr. James Cameron, que a pesar de su reinvención en cada nuevo proyecto, LA FORMA ES ESPECTACULAR, pero el contenido es un reciclaje de ideas, sin darle oportunidad a mejores historias. Reitman y Tarantino demuestran en un eructo más talento que Cameron.

En cuanto a los premios de actuación, mis favoritos son George Clooney y Colin Firht por sus respectivas peliculas en el rubro de mejor actor. Mejor actriz, en realidad, espero con todas mis esperanzas que Helle Mirren ó Emily Blunt se impongan a la negra horrenda de Precius. En mejores actores de reparto, Christhop Walz y Diane Kruger de Los Bastardos y Julianne Moore en a Single Man, son los finalistas absolutos. Tanto en los Golden Globe, como en el SGA y los BAFTA.

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Yo se que esto les importa un reverendo pepino, pero en verdad, esta temporada de premios me emociona tanto como el mundial de fucho o las olimpiadas...eso me hace un freak! Pero no hay nada mejor que sentarte frente a tu televisor y disfrutar algunos momentos llenos de cine, glamour y frivolidades, pero en medio de esto, también hay destellos de genialidad, y espero que mis pronosticos se cumplan...Espero en realidad que Avatar no gane, porque si no hemos perdido el rumbo...

jueves, 14 de enero de 2010

Mi nueva diosa...



Por este altar cinematográfico han pasado dedes Judy Garland, Grace Kelly, Ingrid Bergman, Bella (del film de Disney) Naomi Watts, Cecilia Suarez, Julia Roberts, Nicole Kidman, Gwyneth Paltrow, Cate Blanchett...pero esta española me tiene apendejado...y es reciente este apendejamiento...

De su primeros papeles llenos de sensualidad como Jamón, Jamón hasta sus pininos Almodorianos, esta española se ha convertido en un puma de la pantalla. No es de extrañarse que del nuevo film de Rob Marshall ella este acaparando las nominaciones.

A destacar tenemos 3 roles que la han encumbrado junto con mis otras idolas. La Raiumanda de Volver, una fuerza de la naturaleza que no se deja vencer por nadie, y que es capaz de lo que sea por sus familia, con una vitalidad y cojones tumba muros. Del otro extremo tenemos a Maria Elena de Vicky Cristina Bercelona, y aunque el filme es muy bueno, no es hasta que hace acto de presencia la señorita Cruz, cuando todo toma sabor y forma. Sus gritos, su histeria y su sensualidad no solo se llevan la pelicula, sino que opacan a los otros mounstros cinematograficos que son Javier Bardem y Scarlett Johansson. Y al final tenemos a Lena de Los Abrazos Rotos, una putilla que es secretaria, que arriesga su felicidad por sacar adelante a su familia, y justo cuando esta en el punto alto de esta ruleta rusa, la vida y el amor le presentan una nueva oportunidad...con consecuencias tragicas...

Solo me queda esperar si su creación de Carla en Nine esta a la altura de sus ultimas interpretaciones, y por tanta nominacion y alegría a su alrededor yo creo que sí. Larga vida a mi nueva reyna!!! Por cierto, como diria mi amado Almodóvar, la señorita Cruz pose uno de los escotes más espectaculares de la historia del cine...Mami!!!!!

A Single Man...a film by Tom Ford




Aún no veo el filme, pero las hipnoticas imagenes de un estoíco Colin Firht interpretando a un George, que de verle la mirada sabemos que se esta derrumbando y muriendo por dentro! Y la siempre cumplidora Julianne Moore, que luce enloquecida, psicotica, necesitada de afecto...

Espero con ansias el tour a force de este par de actores. Percibo muchisima intensidad y locura, mucha tragedia y nada complaciente, creo que entrara a mi canón de dramas favoritos,,,

la pelicula ha dado mucho de que hablar y pronto, espero, se estrena en México. Les dejo una imagen del filme y el trailer.

Los Actos...



Karla y Rene pasean por Coyoacán. Sus manos van entrelazadas. Risueña como siempre, bromea con su hermano. Y así, en la noche esta todo lo que le aman. Ya que las estrellas, los edificios, la gente, los perros, los vendedores de elotes y esquites, los hippies, el café humeante, los algodones de azúcar, las pulseras de madera, las suelas de los tenis...

los carros lujosos, el disco de moda, ropa confortable, el ultimo poema, las flores que cuelgan del brazo de la anciana, el cielo nublado, las veladoras en busca de esperanza, la canción que suena de fondo, el idilio de un amor, el anillo de compromiso de la joven pareja que camina atrás de ellos, la cicatriz en la cabeza de Rene, la operación de anginas de Karla...

y el piso de piedra que los ha visto innumerables veces, así como los ha atendido el joven provinciano del “Café Jarocho”, y van al mercado y se arremolinan junto a las quesadillas y disfrutan; disfrutan todo, por que son afortunados, dichosos, del placer de vivir. Y sienten lastima por todos aquellos que no viven lo mismo. Pero esos infortunados también se aferran a su existencia. Sí, por que por más hambre que tengan, más frió del que protegerse, más dinero que conseguir, más obstáculos que afrontar, viven con la misma intensidad.

El mundo de los desdichados(los que no van de compras, los que no tienen tres comidas al día, los que solo tienen para sus pasajes, que viven amontonados en un mismo cuarto, que soportan los desaires...) y el mundo de los afortunados(los que visten mejor, los que sonríen, los que comen mejor, los que leen, los que toman un café caliente en las mañanas, que viven en familia...) es el mismo mundo donde batallan con sus actos, sus demonios y las alegrías. Todos tiene derecho a la misma existencia. A la vida. Aquí esta lo que todos aman. El frenesí de las calles, el golpeteo de los zapatos, las sonrisas y las muecas. Aquí esta la vida

Todo sobre mi madre



Como ustedes saben mi gran pasion es el cine, y para mi no hay placer mas grande que tirarte en una buena butaca o un buen sillon de dejarte llevar por la pantalla. Vayamos al grano...

Hace 10 años tuve mi primer encuentro con Almodovar, estaba yo en la preparatoria, y era un miercoles si mal no me acuerdo. Y junto con mis amigos fuimos al nuevo y recien inagurado cinemex legaria. Habia una gran cantidad d epelicuas en exhibición pero hubo una que nos llamo la atención, a la mayoria (Marcela, Karina, Abigail y a mi) contra una minoria (Alberto y Elizabeth). Todo Sobre Mi Madre....
Más alla de lo que anunciaba el poster (premio en cannes, reconocimientos alrededor dle mundo, las mejores alabanzas) fue la intención de ver algo ajeno a lo que acostumbrados a ver (cine de accion(Gladiador, The matrix, Xmen), comedias (todo sobre mary, irene yo y mi otro yo)).

Al comenzar los creditos, sabia que veriamos algo que cambiaria nuestra percepcion de la vida. Un plano detalladisimo de un aparato de hospital(no se como se llame) que determina las funciones vitales de un paciente, para segundos despues mostrarnos el rostro duro, inmenso, tristizimo de Manuela (INMENSA, UNA MAGISTRAL Y TRAGICA CECILA ROTH). Un rostro, un close up, una toma que solo dura unos segundos, pero que al presentarnos a Manuela, nos da entender que esta mujer ha vivido de todo, ha llorado por mucho y le espera aún mas dolor. Despues Almodovar nos guia en los primeros minutos en la cotianidad de Manuela con su hijo Esteban. Una cena donde vemos su union, una visita al trabajo donde entendemos (aun mas) la soledad de MaNuela y donde representa (sin nosotros saberlo) un poco de lo que viene el futuro.

Despues un cumpleaños fatidico, lleno de un rojo que se debora la pantalla, donde vemos a Esteban desaparecer y llevarse las ganas de vivir de su madre, y la odisea que ella emprende para cumplir la ultima voluntad de su hijo, todo esto despues de presenciar Un Tren Via Llamado Deseo, donde sale Huma Rojo(Marisa Paredes, DIVISIMA, IMPONENTE, a la altura de una Davis o una Taylor) La vemos emigrar y recontrarse con el pasado, y ese primer reencuentro con el pasado, aunque en un princiipio es violente y terrible, no puede ser más luminoso y alentador. La Agrado (Antonia San Juan, Maravillosa) es un personaje con muchos matices, con un pasado doloroso con la frente muy en alto, y que su genorisidad es a prueba de balas...

Y estas dos mujeres, solitarias y solas, salen a enfrentar la vida, topandose con La hermana Rosa( Penelope Cruz, dando centellos de lo Magistral que vendris despues) y esta se les une, al igual que HUma. Y como una cruel vuelta del destino estas mujeres tendran que encontrar su camino, sus alegrias, enfrentar sus miedos, y saber que no hay mayor recompensa que vivir. Este cuadrado de mujeres me hizo sentir solo y triste y recordarme lo efimero de la vida ( la muerte de Esteban), me hizo valorar la compañia de mis amigos ( la reunion improvisada de las 4 en el apartamento de Manuela), afrontar las vueltas de la vida (los tragicos encuentros que tienen las 4 NO PIEENSO REVELARLES NADA)...

Y a pesar de verla con mis amigos, me senti tan solo y triste al ver la pelicula, y cada trago amargo de la vida, mis amigas y yo eramos un mar de lagrimas mientras el metraje avanza inclemente frente a nosotros...en pocas palabras que fue lo que me dejo TODO SOBRE MI MADRE????

Antes que nada desccubrir a uno de los grandes genios vivos del cine, descubrir sus peliculas y su mundo. La segunda opcion fue el ver el mundo femenino con toda su vulnerabilidad y trsiteza, pero con ese valor y amor a la vida que solo las mujeres llegan a tener. El tercer boton que desperto en mi fue en valorar a mi Madre, Aun rekuerdo cuando llegue del cine, con los ojos hinchados de tanto llorar, aun rekuerdo salir emocionado de la sala, y pensar en llegar y abrazar y rendirle tributo a mi madre.

Darle las gracias por estar aqui, y por tener los cojones para afrontar la vida. Tambien en valorar la amistad, esas conversaiones entre La agrado y Manuela, o Rosa y Manuela, o Huma y La Agrado en fin, son solo microcosmos de la muestra y la Lealtad entre los seres humanos, una muestra de lo terrible que puede ser una situación, pero que siempre hay alguien que nos dara una mano, un hombro para llorar, alguiqn que se kitara su chamarra para taparnos de la lluvia cruel. Todo Sobre Mi Madre, tambien es la muestra del gran peso que los muertos dejan en nosotros, y la marca indeleble que nos dejan, y eso amigos mios es otro de mis grandes karmas.

Todos los días todas las noches...

Hay amores que creceen más fuerest que otros, que se disuleven una y mil veces, pero que siempre anidan la posibilidad del regreso, aún cuando su estructura este cimentada sobre recuerdos y sueños que no saben aterrizar de otro modo que no sea la separación...

Celebration

Con Celebration, Madonna y sus fans festejan casi 30 años de carrera. La Reina y Diva del POP nos regala cerca de 30 temas que han marcado el como fue, el como es, el como sera y como se hace POP. Desde las ochenterisimas Boderline, Holiday, Opern Your Heart...sus grandes exitos como Vogue o Like a Prayer y sus ultimas bombas musicales caso Hung Up o 4 Minutes. Y tmb hay joyas musicales como Frozen o Justify My Love que nos rekuerdan el gran genio de esta mujer que se reinventa con cada produccion y cada gira y cada video...Pero el incluir estas obras maestras del pop tmb deja fuera otras maravillas como Give It 2 Me, American Life You´ll see o Deeper and deepeer...¿Como no se incluyo su tema mas representativo de Hard Candy? ¿Dejar fuera el extraordinario tema donde casi la vetan en estados unidos? ¿El visionario disco de Erotica solo merece ser escuchado en Celebration en la cancion Erotica?
Ok oK ok vayamos por partes...Es obvio que depsues de escuchar este disco Warner y Madonna lo hicieron al vapor para terminar con el contrato y comienza la etapa de Madonna con Live Nation, que espero sea mejor...La remasterizacion de las rolas me gusto, se escucha un trabajo cuidado y especial en las canciones ochenteras sobre todo La Isla Bonita, Papa Dont Preach, Everybody y Holiday fueron los que más me gustaron. De las nuevas la nueva versión de Sorry me gusto, las cuerdas sobresalen más. En cuanto a los nuevos temás Celebration es la tipica cancion danceurotrash que sera un hit en las pistas de baile, pero me quedo con la versión de Benny Benassi que es usada en el video (del cual hay dos versiones, una muy mediocre, donde Madonna solo baila y nos muestra a su nuevo accesorio, al tal jesus, y la version con Fans, divertidisima!!!!) y la segunda rola es Revolver, que yo defino como super pop, bailable, pero que despues pasa al monton cuando se escucha el tercer tema inedito solo disponible en itunes llamado It´s so cool, una rola muy bailable al mejor estilo de Music o Confessions...

Bueno, y solo falta ver la edicion de videos de Celebration donde segun informan varios de ellos fueron censurados destacando Justify my love....opinen comenten....

Welcome to the hell!!!

Ps este es el primer paso para el cambio que tanto anhelo y es poder ir explotando mis ideas sobre cine, la vida, libros, y cosas así que me interesan..espero les guste..ire colgando ciertas notas que ya publique en Facebook y notas que tomo durante el dia